لا يمكن المبالغة في تقدير النجاح الهائل الذي حققه الكون السينمائي مارفل. في غضون أسابيع قليلة ، حاز فيلم "Avengers: Endgame" على فيلم "Titanic" باعتباره ثاني أعلى فيلم في كل العصور ، ويقترب سريعًا من الرقم "Avatar's" الأول. في الواقع ، تشكل أفلام MCU نصف مواقع أفضل 10 إيرادات في شباك التذاكر على الإطلاق.
يقودنا هذا إلى السؤال المليار دولار ، "كيف تخطت مارفل الامتيازات الضخمة مثل هاري بوتر و Star Wars بشخصيات كانت ذات يوم نادراً ما تتحول إلى ثقافة البوب؟ أيضا ، لماذا فشلت كل الأكوان السينمائية الأخرى في مواكبة نجاحها؟
لماذا يعمل مارفل والبعض الآخر لا يعمل
بناء الكون في كهف مع علبة قصاصات
في التسعينيات ، كانت مارفل ، مثلها مثل معظم شركات الكتاب الهزلي ، تواجه الخراب المالي. بعد تقديم طلب للإفلاس ، حاولت مارفل أن تنقذ نفسها عن طريق بيع حقوق الفيلم لشخصياتها الأكثر شعبية.
قفزت استوديوهات الأفلام على فرصة الحصول على الحقوق في القوى الثقافية مثل Spider-Man و X-Men (التي بيعت حقوقها في مجال الأفلام إلى Sony و Fox على التوالي). فشخصيات مارفل الأخرى ، على الرغم من حبها لعقود طويلة من قبل جمهور هزلي مخصص ، فشلت في اقتحام مجال الثقافة الشعبية السائدة. شخصيات مثل Thor و Iron Man رائعة بشكل موضوعي ، لكن ليس لديها نفس القرعة مثل شخصيات مثل Spidey أو Wolverine.
بعد النجاحات الكبيرة التي حققها سام ريمي في امتياز Spider-Man وسلسلة Fox's X-Men ، قررت Marvel الحصول على قرض بقيمة 500 مليون دولار لإنشاء Marvel Studios. كانت الفكرة وراء Marvel Studios هي أن Marvel يمكن أن تستخدم بعض الشخصيات الأقل شهرة من تاريخها الهزلي لإنشاء عالم سينمائي مشترك.
إذا فشل المشروع ، يمكن للاستوديو ببساطة تصفية نفسه وبيع حقوق الفيلم إلى شخصياته المتبقية في الاستوديوهات المهتمة. لا تزال تمتلك Marvel Studios استراتيجية جريئة لا تزال تمتلك حقوق غالبية شخصيات Avengers (أبرزها Captain America و Hulk). قرروا إنتاج أفلام فردية من شخصيات مختلفة قبل تحطيمها معًا في فيلم ضخم.
كانت استراتيجية جريئة وغير مجربة في ذلك الوقت. من المؤكد أن الاستوديوهات انخرطت في عبور شخصياتها لتحقيق نجاح متواضع ، (مثل "Alien vs. Predator" أو "Freddy vs. Jason") ولكن لم يحاول أي استوديو إنشاء عالم كروس هائل من خاصية قائمة على هذا مقياس.
الشيء الوحيد الذي كان قريبًا هو وحوش يونيفرسال كلاسيك. من العشرينات إلى 1960 ، أنتجت شركة يونيفرسال أفلامًا بها العديد من الوحوش مثل فرانكشتاين مونستر ، دراكولا ، وولف مان. من وقت لآخر ، تعبر الشخصيات وممثلوها كلهم إلى أفلام أخرى. كان يمكن القول إنه إطار عمل لـ MCU ، لكنه كان إطارًا فضفاضًا.
كانت Marvel هي الخاصية المثالية لهذه التجربة ، حيث كانت الشركة تتخطى شخصياتها في الرسوم الهزلية على مدار عقود.
بدأت Marvel Studios بـ "Iron Man" ، الذي يُفترض أنه تم اختياره لاستلام فيلمه بسبب إمكاناته الضخمة في اللعب. أثارت الميزانية الضخمة للفيلم والشخصية الرئيسية في قائمة B والنجم الرئيسي الشرير في ذلك الوقت روبرت داوني جونيور الحواجب بين خبراء الصناعة الذين تنبأوا بالتخبط. في الواقع ، قال كيفن فيج إن صب داوني كان أصعب قتال مع ديزني. حقق فيلم 2008 ، كما نعلم جميعًا ، نجاحًا هائلاً. انتهى الأمر بشكل منفرد باسترداد قرض مارفيل البالغ 500 مليون دولار ، مما أقنع مارفل بالمضي قدماً في تجربتهم. الفيلم حقق حوالي 585 مليون دولار .
كان أسلوب الرجل الحديدي نحو عالم سينمائي خفيًا. وقف الفيلم بمفرده ، مليء بالإشارات إلى عالم أكبر (S.H.I.E.L.D ، ونيك فيوري ، ومبادرة المنتقمون ، إلخ) لعشاق Marvel المتشددين لإلقاء اللعاب عليهم. حافظ النجاح المستمر لأفلام شخصية مثل "Captain America: The First Avenger" و "Thor" على زخم Marvel حتى إطلاق فيلم Avengers الرائد في عام 2012.
في بناء ما يصل إلى "المنتقمون" ، ركز مارفل على إخبار قصص قائمة بذاتها بشخصيات مقنعة أولاً ، وعلى ربط هذه الشخصيات في عالم مشترك ثانيًا. من خلال جعل هذه الشخصيات المجهولة سابقًا جديرة بأنظار الجمهور ، فقد اكتسبوا اهتمامًا بتقاطعهم في نهاية المطاف. هذا الشعور بالصبر هو الذي سمح لمارفل بصياغة عالمها السينمائي إلى شيء يستحق مواكبة ذلك. نظامهم من "المراحل" تأكد من أن كل كروس يؤتي ثماره بطريقة كبيرة.
من خلال بناء ثقة الجمهور في علامتهم التجارية ، تمكنت Marvel من الغوص بنجاح في مكتبة الشخصيات الخاصة بهم. في النهاية ، قاموا بسحب شخصيات غير معروفة مثل Black Panther ، و Ant-Man ، و Doctor Strange ، و Guardians of the Galaxy. في حين أن منافسة DCEU كانت تأمل في أن تؤدي الموروثات المستمرة لسوبرمان وباتمان وويند وومان إلى نجاح هائل في شباك التذاكر ، إلا أن مارفل بنى ميراث الشخصيات من البداية إلى القمة.
مع وجود أكثر من 20 فيلما في الكون ، قد يكون من الصعب تجنب إرهاق الجمهور. ومع ذلك ، نجحت Marvel في التنقل من خلال تبديل الأنواع والمخرجين ضمن أفلامها. يمكن أن تتراوح الأفلام بين التجسس والإثارة ("Captain America: Winter Soldier") و heist-comedy ("Ant-Man") و الكوميديا misfit الكونية ("Guardians of the Galaxy") و Eprofuturist ملحمة ("Black Panther") . سمح أسلوب Marvel المميز للحوار الفضفاض والنغمة الواعية والذهنية لهم بإنشاء علامة تجارية متسقة بين مجموعة واسعة من الشخصيات دون أن تتكرر.
صرح رئيس شركة Marvel Studios و منشئ أفكار MCU Kevin Feige أن كل فيلم يتم إنتاجه لقصة فردية خاصة به أولاً.
بينما توجد الخطوط العريضة للكروس الكبير ، فإن المدراء والكتاب يتمتعون بحرية كبيرة في صياغة قصصهم الخاصة. هذا ، إلى جانب صبر مارفل في جذب الجماهير إلى شخصياتها ، هو السبب الرئيسي وراء رؤية وحدة MCU للنجاح الذي حققته. إنها تبني بشكل طبيعي الأحداث المتقاطعة بدلاً من طرح فيلم متقاطع في وجهك يخبرك ، وليس يظهر لك ، أن هذه الشخصيات مهمة.
لماذا الأكوان السينمائية الأخرى تكافح؟
لفت النجاح المطلق الذي حققه فيلم "The Avengers" لعام 2012 انتباه رؤساء الاستوديوهات من جميع أنحاء العالم. كانت الأرباح المحتملة لكون سينمائي هائلة ، وسارع كل استوديو بشخصيات يمكن التعرف عليها على الفور لمتابعة تقدم مارفل. وكان أبرز هذه ، بالطبع ، العاصمة.
مع إصدار "Man of Steel" لعام 2013 ، اتبعت DC على ما يبدو الصيغة التي وضعتها "Iron Man:" ، حيث قامت بإنشاء قصة قائمة بذاتها مع إشارات سريعة فقط إلى عالم أكبر. لسوء الحظ بالنسبة إلى العاصمة ، لم تتسلم "Man of Steel" سوى مراجعات فاترة ، حيث أعرب النقاد والجمهور عن أسفهم لهجته الكئيبة ولوحة الألوان.
بعد أن شعرت بالخطر ، قررت العاصمة المضي قدمًا على الفور في عالمها السينمائي ، أو بالأحرى نطاق DC المستمر. تابع دي سي مع المخرج زاك سنايدر ، الذي من الواضح أنه لم يكن للتخريب الكئيب والعميق للروايات الخارقة صدى لدى الجماهير. الفيلم التالي كان "Batman v Superman: Dawn of Justice" ، وهو فيلم كان ممتدًا إلى حد ما ، خانقًا وغير مكتسب.
قام الفيلم على الفور بطرح إصدارات جديدة من Batman و Wonder Woman على الشاشة الكبيرة ، وفشل في بناء الضجيج لحدث كروس كبير ببطء.
بحلول الوقت الذي تدور فيه "رابطة العدالة" ، أظهرت دي سي أنها ما زالت لم تتعلم كيفية بناء عالم سينمائي بشكل صحيح. لقد أدخلت المزيد من الشخصيات على الشاشة الكبيرة دون تراكم (Aquaman و Flash و Cyborg ،) بسرعة محاولة لعب اللحاق بالركب مع Marvel دون جدوى. كان من السخف أن نفكر قبل 10 سنوات فقط في أن فيلمًا من بطولة راكون يتحدث وشجرة ستصبح ظاهرة ثقافية في حين أن ظهور جامعة العدل على الشاشة الكبيرة الذي طال انتظاره سيحصل على استقبال فاتر.
من خلال عدم الوثوق بالجمهور وبناء شخصياتهم ببطء ، جعلت العاصمة أفلامهم المتقاطعة تشبه أي فيلم خارق قديم بدلاً من حدث كروس هائل. هذا بالإضافة إلى إعلان DC عن العشرات من الأفلام التي بالكاد تجاوزت جحيم التطوير ، مما أدى إلى تحطيم إيمان الجمهور بالعاصمة لجعل عالم سينمائي متماسك.
بدأت DC في استعادة النوايا الحسنة بأفلامها الفردية مثل "Wonder Woman" و "Aquaman" و "Shazam!" ، إنها تتحرك بوضوح بعيدًا عن ملحمة Snyder النبيلة وذكية الزائفة وأكثر من ذلك نحو القصص المضمنة والمحضرة. وقد منحهم هذا نجاحًا كبيرًا وماليًا بدرجة أكبر ، لذا فمن المحتمل أن تركز العاصمة على الأفلام الفردية في المستقبل القريب.
الأكوان السينمائية الأخرى جاءت وذهبت في حياة MCU. كانت امتياز X-Men بمثابة نوع من سابقات وحدة MCU ، لكن جودتها غير المتسقة واستمراريتها العشوائية حالت دون تحقيق إمكاناتها بالكامل.
حاولت Universal مؤخرًا الجمع بين وحوش الرعب الكلاسيكية في عالم سينمائي حديث يُعرف باسم الكون المظلم. في ظل قيادة "The Mummy" ، وهي مركبة توم كروز المليئة بالإثارة ، فشل الظلام الكون في الإقلاع قبل أن تبدأ بالفعل. بدلاً من إنشاء قصة قائمة بذاتها حدثت في عالم أكبر ، فازت "The Mummy" بقوة على الجماهير بإعدادها لتتالي ومقاطع الفيديو.
هذا التكتل غير الدقيق وغير الموثق دفع الجماهير بعيدًا ، ولا يُرى حاليًا عدد لا يحصى من أفلام Dark Universe المعلنة.
هناك تحرك جريء بشكل خاص يتمثل في مجموعة من الخصائص التي لا علاقة لها ببعضها البعض (إلى جانب أن جميعها مملوكة من قبل نفس الشركة). تحاول Hasbro القيام بذلك من خلال خصائصها المختلفة مثل GI Joe و Rom the Spaceknight. يعمل حنا-باربيرا حاليًا على شيء مماثل مع سكوبي دو ، الكابتن كايفمان ، ووكي سباقات. من الصعب ألا تكون ساذجًا بشأن المزج مثل هذه ، حيث يبدو أنها من بنات أفكار مديري الاستوديوهات الذين يرمون كل الممتلكات الشعبية عن بعد التي يذهبون إليها في الخلاط. إنهم للأسف يتخطون تمامًا العمل الأساسي الذي وضعته وحدة mcu بعناية.
تغليف
الكل في الكل ، الطريقة الأكثر أمانًا لإنشاء عالم سينمائي هي ببساطة نسخ أساس وحدة mcu. إنشاء مجموعة من الشخصيات الفردية مقنعة ومن ثم عبورهم مرة واحدة يهتم الجمهور فعلا. لا تقم ببساطة بإلقاء مجموعة من الشخصيات المعروفة معًا ، على أمل أن يكون لها نفس التأثير.
يجب أن يكون التخطيط دقيقًا وبطيئًا ، ويجب أن يوازن الاستوديو خططهم الكبرى مع رغبات صانعي الأفلام الفرديين في إنتاج أفلام مرضية بشكل مستقل. إذا تمكنت من تحقيق هذا الرصيد بنجاح ، فسينتهي بك الأمر إلى وحدة mcu. إذا فشلت ، فسوف تهبط ببساطة فوق كومة من محاولات الكون السينمائية الأخرى.


تعليقات: 0
إرسال تعليق